Название романа известного американского писателя я вспомнила не случайно — так уж получается, что из маленького провинциального города мы часто уезжаем: кто-то навсегда — в поисках лучшей судьбы, кто-то надолго — учиться или работать. Но никто из нас не избежит ностальгии: малая родина — одно из самых сильных впечатлений любого человека. А создать ее образ лучше всего получается у художников. Можно никуда не уезжать, а просто освежить свои чувства на выставках миасских художников в Доме народного творчества — заведующая выставочным залом ДНТ Валентина Соловьева организует их дважды в год, ко дню рождения города и ко дню рождения известного педагога и живописца Евгения Никольского.

   Иенно за этими светлыми чувствами я и пришла на выставку на этот раз — встретиться с произведениями известных и любимых миасцами корифеев: Юрия Сиротина, Юрия Батталова, Леонида Оленева, Евгения Лукьянова. В основном на праздничном вернисаже представлены новые работы: кто не увидел «Поздняя осень. Река Куштумга» и «Первый снег» Батталова, многое потерял.

   Ннешний миасский вернисаж не обошелся без открытий — им стал молодой художник Александр Холин. Наш земляк долго работал в органах внутренних дел, рисованию никогда не учился, и даже в детстве ярко выраженной склонности к живописи не проявлял. Единственный опыт в этом направлении — был художником в армии, где требовалось одно: ровно писать транспаранты. Желание творить, по признанию Александра, зрело долго и подспудно, но времени на движения души не было. Уволившись со службы, Александр с удовольствием называет себя «свободным художником», вкладывая в оба эти слова много планов и надежд. На выставке в Доме творчества на этот раз представлено пять его работ — все, что написано за год. Свой путь художника Александр начал с копии полотна Левицкого «Портрет княгини Дашковой» — для человека, которого никто и никогда не учил премудростям изобразительного искусства, заявка очень серьезная. Рядом его «Натюрморт» и «Пейзаж с водопадом», фантастическая картина «Купальщица» — художник еще не выбрал стиль и жанры своего творчества, но определился с жизненным направлением. Особенно хороша его последняя картина «Стог», в ней — квинтэссенция моей привязанности к родным местам. Почему-то каждый раз именно этот пейзаж я видела из окна поезда, возвращаясь после долгих отлучек в Миасс, «домой, в наши горы». Так же текли и переливались краски уральского лета, неброского и неяркого; те же чувства рождались в душе. Восприятие искусства — дело очень индивидуальное, но отзыв на картину «Это — мое!» я слышала от многих посетителей миасского вернисажа.

   Вставка будет работать до середины декабря. Не пропустите!